Enquanto o mundo continua a lamentar a morte de uma estrela da moda Issey Miyake, uma coisa é certa: ele deixa um legado de design imensurável. Ao longo de sua prolífica carreira, ele revolucionou a fabricação, introduziu o estilo de vanguarda japonês no Ocidente, defendeu diversidade ligar e desligar o pistaabraçou a teoria das cores ao lado do minimalismo e ultrapassou os limites da “arte como moda”.

Poucos designers são responsáveis ​​por revolucionar a indústria e reescrever o cânone do design de forma tão impactante quanto Miyake. Com formação em design gráfico e tendo treinado em Paris com os melhores costureiros Guy Laroche e Hubert de Givenchy, bem como Geoffrey Beene, a educação única de Miyake informou muito de seu trabalho.

Não é à toa que sua linguagem de design cativou a todos, das gêmeas Olsen e Solange Knowles a Kim Kardashian e Rihanna. O falecido maverick do design criava com intenção e sempre com um ponto de vista distinto, o que tornava suas roupas tão atraentes. Possuir uma peça de Issey Miyake é possuir uma peça de escultura em movimento.

Tantos códigos de design atemporais consolidam Miyake e seu trabalho na cultura. Há a bolsa de assinatura Issey Mikaye, o Bao Bao, que é um favorito cult da multidão de arte e estilo de rua, como visto em nomes como o blogueiro OG Susie Lau. E quem poderia esquecer a famosa gola alta preta de Steve Job, que foi desenhada exclusivamente por Miyake? Ainda outra assinatura atemporal de Miyake é o design de produto impressionante e minimalista de seus frascos de perfume homônimo. Miyake estava sempre atualizado, sempre em contato com o zeitgeist, mesmo quando estava anos à frente dele.

Desde o código da casa de fabricação plissada assinatura até sua amizade ao longo da vida e relacionamento de musa de trabalho com o ícone da moda Grace Jones, vamos olhar para trás em alguns elementos vitais de design e momentos do designer de arquitetura à frente.